.png)
Союзник Златар
Союзник: «Независимо от того, каково происхождение или причина расстройств пищевого поведения, последствия значительны. Искусство — мощный инструмент, и его можно использовать как уникальный метод лечения».
Выпуск IX Интервью с искусством и художником Empower
Беседовала Ваншика Ганди.
16 июня 2021 г.
Элли Златар исследует, провоцирует и провоцирует представления об индивидуальном опыте, сосредотачиваясь на темах болезни, уязвимости и подлинности пережитого опыта. Она использует автоэтнографический подход к своей современной фигуративной живописи. Она признает силу в нездоровом теле и считает, что существует огромная ценность и сила, исследуя его через призму современного искусства. Родился в Миссиссоге, Канада. Она имеет степень бакалавра изящных искусств в области визуального искусства и истории искусств Королевского университета, а также степень куратора MLitt и современное искусство Школы искусств Глазго. В настоящее время она преподает в Университете Глазго (GIC) и получает степень доктора творческих искусств в Университете Южного Квинсленда. В своей художественной практике она постоянно интерпретирует, общается и помогает своей работе изменить ситуацию в обществе.
Что побудило вас стать профессионалом в области творческого искусства? Как эта область изменила вас с тех пор, как вы начали?
Ally: Для меня искусство всегда было моей страстью. С первых школьных лет я всегда был очарован этим предметом. Я чувствовал, что могу поделиться своими визуальными работами с аудиторией, чтобы удивить или взволновать их. Теперь я изменился и был по-настоящему полон решимости использовать свою живопись и художественный голос, чтобы выразить свои глубокие мысли и чувства по поводу окружающего меня мира. В частности, моя работа признает силу нездорового тела и считает, что существует огромная ценность и сила, если рассматривать его через призму современного искусства.
Расскажите о своем участии в проекте «Голодный художник»? Как вы представляли структуру и влияние проекта?
Союзник: Изначально предполагалось, что он будет намного меньше, но по мере роста популярности и интереса это позволило мне расширить свое видение. Я нашел что моя роль существует между страницами и в равной степени за пределами книги. с форматированием публикации и печати, а также посредническими отношениями. В ходе проекта я понял, что превзошел все, чего хотел достичь. I смог сотрудничать с таким разнообразным кругом художников и участников. Я оказал положительное влияние на сообщество, и это подтверждает, что я буду продолжать развивать эти и другие идеи, которые есть у меня в моем кураторском видении. расширить свои знания о систематической структуре мира искусства.
Что вдохновило вас использовать силу искусства для продвижения социальных изменений? Как вы работали над созданием этих изменений с помощью искусства?
Союзник: Я не думаю, что это было вдохновением, но на самом деле это было необходимостью. Для меня мой голос — это мое произведение искусства. Я думаю, что именно так я всегда выражал себя.
Многие люди даже в современном мире забыли, что все красивы. Каким было бы ваше послание этим людям?
В своей работе я ориентируюсь на небольшие фрагменты. Маленькие проблески воспоминаний, маленькие прозрения в себя, которые заставляют меня чувствовать себя хорошо. Будь то чувство хорошо в рубашке или любовь к тому, как вы себя чувствуете, когда плаваете. Это помогает нам начать ценить то, кто мы есть.
Вы жили и учились в нескольких странах: в Канаде, Шотландии, а теперь и в Австралии, и в каждой стране своя культура. Какой из них был вашим любимым? Считаете ли вы, что ваше международное обучение повлияло на ваше собственное творческое видение и расширило его?
Элли: Я думаю, что время, проведенное в Нидерландах, было моим любимым и самым формирующим. Я восхищаюсь культурой, окружающей средой и арт-сценой. Это было так вдохновляюще для моей практики. Определенно мой фаворит.
В настоящее время вы работаете над книжным проектом on Расстройства пищевого поведения и аутоэтнографический опыт — мы хотели бы получить представление об этом проекте.
Ally: One Body My Body No Body — академическая книга художников, в которой используются мои личные переживания и рефлексивный анализ жизненного опыта с расстройством пищевого поведения. Работа представляет собой уникальное исследование моего положения как художника и куратора, страдающего от ряда расстройств пищевого поведения на протяжении всей жизни. Реальность жизни с «внутренними муками», вызванными этими болезнями, невыносима. Невероятно сложно выразить, как расстройство пищевого поведения может повлиять на самоидентификацию и самооценку больного. Мое искусство возникает из этого личного опыта этих расстройств пищевого поведения и того, как я представляю свое тело в своих произведениях искусства.
Ваше сообщение для наших читателей и молодежи?
Союзник: Ваша ценность всегда выше, чем ваш внешний вид или присутствие в социальных сетях. помните, что у вас есть голос, и поделитесь им с миром.