آنا Barriga أوليفيا
Ana: "يجب أن يكون الفن كما يعتقد كل فنان أنه يجب أن يكون. بالنسبة لي ، بلا شك ، إنه شيء مرجعي ، إنه طريقة للوجود والوجود في العالم."
الإصدار الحادي عشر: Art & Artist Feature Empower
أجرت المقابلة نايونيكا روي
حرره أمريتا نامبيار
15 نوفمبر 2021
لذا فورًا ، سأحب أن تقدم نفسك في بضعة أسطر فقط عن عملك وإنجازاتك وعنك كفنان.
أنا: في عملي ، أحاول إيجاد توازن بين العقل والعاطفة. منطقتان متناقضتان على ما يبدو ، عند احتكاكهما ببعضهما البعض ، تولد نوعًا من الطاقة التي تهمني. أحاول أن أتحرك في عالم المرح ، وهو مكان يتشارك فيه الفنانون والأطفال حيث يتم التخلي عن التحيزات ويظهر الجزء غير المتوقع منا على السطح. الفكاهة أو اللعب أو السخرية هي طرق لوضع أنفسنا أمام الواقع بطريقة مختلفة وغير متوقعة لكسر الأنماط الشائعة. يؤدي هذا إلى ظهور مواقف غير متوقعة جديدة وجذابة لنا لأنها لا تتوافق مع النماذج المحددة مسبقًا.
أبذل قصارى جهدي للتعلم كل يوم. عملي مدفوع بالشغف ولكن أيضًا بالمعرفة. أخصص نفسي لدراسة لغة ذات تقليد عميق مثل الرسم ، التضاريس المعتادة التي أطور فيها.
حول مسيرتي في المهنة التي اختارتني ، أعتقد أن جميع المعارض وكل الأعمال في المجموعات أو جميع الجوائز رائعة. لكني أعتقد أن أهم شيء هو أن تكون قادرًا على الاستمرار والشعور بأن الأمر لا ينتهي.
في معرض Birimbao ، قلت إنك ترسم أو تكسر أو تشوه أو تجمع أو تؤلف كما لو كنت تلعب بالفن. ما هذا الشيء الذي يدفعك إلى الاعتقاد بذلك؟
أنا: أنا أعمل مع الكائنات ؛ أبحث عنها في أسواق السلع المستعملة أو في أي مكان. عندما أجد أولئك الذين يثيرون اهتمامي ، أتوقف للحظة للتفكير في من خلقهم ، وما هي ظروفهم ، والغرض الذي سيكون لديهم ، إذا كانوا عمولة أو إبداعًا عفويًا ، وما المواقف العائلية التي رافقتهم وما إلى ذلك. أنا أخلطهم ، أجعلهم يعيشون معًا ، أحاول أن أضعهم في نوع من التناقض التوافقي حيث لا يوجد شيء يناسبهم ولكن يبدو أن كل شيء يعمل. أعتقد أن هذا له علاقة كبيرة بكيفية ارتباط القصص التي أجدها فيها بحياتي.
أعتقد أن القدرة على إعادة استخدام هذه الأشياء هي وسيلة لإحياء آمال الآخرين ، وهذا يصبح أكثر من مجرد عملية عمل إلى موقف نشط ومبهج تجاه الحياة محاطًا بالفكاهة ، والتي أستخدمها دائمًا للتعامل بشكل أفضل مع الأشياء والطرح الجدية في الموضوعات الرسمية مثل الجنس أو الدين أو الموت .
شاهد مقابلتنا مع Ana Barriga ، ميزة الفن والفنان في العدد الحادي عشر
كل شخص لديه وسيلة للتعبير عن نفسه عندما لا تكفي الكلمات. متى أدركت أن الفن كان ذلك الميكروفون للأفكار بالنسبة لك؟
أنا: أقول دائمًا إنها معجزة كرست نفسي للرسم. أنتمي إلى عائلة متواضعة لا تفتقر إلى الإبداع ، لكن للأسف ، كما هو الحال في العديد من العائلات الأخرى ، كان تواصلنا مع الفن نقصًا كامنًا. أعتقد ، مثل أي مراهق ، لم يكن لدي أي فكرة عما كنت سأفعله في حياتي. بعد العديد من المحاولات الفاشلة توقفت عن الدراسة وبدأت العمل في حانة. هناك قابلت خوانيتو ، مدير الكافتيريا. أذكر هذا لأنه كان هو الشخص الذي أصر على إعادة دراستي مرة أخرى وأخبرني عن مدرسة جيريز للفنون ، حيث سأبدأ في دراسة صناعة الخزائن. لقد أحببت ذلك كثيرًا لدرجة أنني واصلت عمل الوحدات ، وكلها تتعلق بالأثاث والديكور الداخلي والنحت .
كان أول اتصال لي بالرسم بدافع الضرورة. بينما كنت أدرس في قادس ، عملت في حانة في عطلة نهاية الأسبوع ، لكنني لم أستطع تغطية نفقاتي. علمت معلمة الرسم عن وظيفة شاغرة لتعليم دروس الرسم في مركز تقاعد ، وعرضتها علي وبالطبع قلت نعم ؛ كان العمل!
في سن التاسعة عشر ، كنت أقوم بتدريس شيء لم يكن لدي أي فكرة عنه لأنني كنت بحاجة إلى المال. خلال تلك الفترة لم أحصل على فرشاة رسم ، قرأت كتبًا عن ماتيس وسيزان وبيكاسو ، الرسامين الوحيدين الذين أعرفهم ، وحاولت أن أشرح للمتقاعدين كيف استخدموا الألوان ... هاهاهاها! أضحك على هذا كثيرًا لأنهم إذا سألوني الآن فلن أعرف كيف أجيب. لكن في ذلك الوقت ، ساعدتني الضرورة والجهل والتحفيز على دفع الإيجار ومواصلة الدراسة.
بعد دراسة خمس وحدات دراسية في مدرسة الفنون ، قررت الالتحاق بكلية الفنون الجميلة في إشبيلية ، حيث كان أحد الموضوعات هو الرسم. هناك اضطررت لشراء مواد طلاء ووقعت في ثقب أسود رائع ما زلت محظوظًا لأنني مغمورة فيه. وضع المعلمون الذين كنت في الصف الأول مسابقات الرسم على الطاولة. قفزت إلى الفراغ دون أن أعرف بوضوح شديد ما سيحدث وفي السنة الثانية من مسيرتي المهنية. كل ما رسمته في السنة الأولى تم عرضه أو تكريمه أو شراؤه ؛ وذلك عندما بدأ السحر .
لا أعرف ما إذا كان هذا شيء يجب أن أعبر عنه أو إذا كان عليّ أن أصمت ، الشيء هو أنني أعتقد أنني وجدت شيئًا ما في الرسم. ربما لا يكون شيئًا جديدًا ، لكن بالنسبة لي هو كذلك وأريد أن أستمر في كشف طبقات عجين الفطير حتى أصل إلى ما هو في أسفل رأسي. حياة نقية!
تخرجت في الفنون الجميلة من جامعة إشبيلية. ما هو الشيء الذي تعلمته هناك وتحتفظ به حتى الآن؟ شيء ما شكل لك ما أنت عليه اليوم؟
أنا: لقد تعلمت الكثير في الجامعة. ضع في اعتبارك أنه في بيئتي كوني طالبًا جامعيًا كان مثل السفر إلى مارس .
من ناحية أخرى ، كنت محظوظًا جدًا مع زملائي في الفصل ؛ أصبحنا أصدقاء مقربين للغاية ، مجموعة من حوالي 20 شخصًا - الفصل بأكمله تقريبًا. لقد شجعنا جميعًا بعضنا البعض على فعل الأشياء ، كانت الطاقة رائعة وبسيطة مثل الرغبة في القيام بها. كل هذا لم يكن مصادفة ، كان لدينا مدرسون رائعون شجعوا هذا النمو الجماعي .
كان باكو لارا رائعًا - إلى جانب كونه مدرسًا ، فهو أيضًا فنان وتعلمنا الكثير من موقفه تجاه الحياة والطريقة التي يدرس بها فصوله. ما زلت أعتقد أنه كان وما زال مثالاً يحتذى به. قال باكو دائمًا ، "لا تخف ، انظر من النافذة واستمتع بالمناظر الطبيعية". في ذلك الوقت لم أفهم شيئًا ، لكن سرعان ما أدركت أنه كان علي فقط أن أشكره هو وزملائي في الفصل لأنهم علموني اكتشاف العالم من خلال عيون الفن.
في آخر إنجازاتك في المناهج الدراسية ، تمت إضافة جائزة الفنون التشكيلية لجامعة إشبيلية. هل تطلعنا أكثر على ما يتضمنه هذا الحدث وما الذي جعلك تشارك فيه؟
آنا: منح الجائزة الأولى باقتناء أعمال من خلال حقيبة تسوق هو اعتراف من جامعة إشبيلية ، حيث بدأت حياتي المهنية. قبل استلامها ، كانت الجامعة قد اشترت بالفعل أعمالي ، لكنني كنت أتابع ذلك لسنوات عديدة. لم يكن ذلك بسبب المبلغ الاقتصادي ، والذي كان أيضًا جيدًا جدًا بالنسبة لي ، ولكن بسبب ما يمثله. لأن العديد من الفنانين الذين هم في الوقت الحاضر شخصيات مشهورة في الرسم ، حصلوا عليه في يومهم وأردت أن أكون في تلك المجموعة.
الآن شيء مثير للاهتمام - كيف يبدو يوم في حياة آنا باريجا؟
أنا: أستيقظ على وحيد القرن اسمه بيبسي مع القهوة ، وبعد ذلك يصبح يومي سلسلة متعاقبة من المراجع. لولا فلوريس مخيفة ، طفل لم ير أنه لا يوجد زجاج ، المسيح الذي تبين أنه بلاطة تتريس ، البانتوجا الذي يحملنا في روحها ، أكبر شخص يشكرنا ، رجل سمين لا يصلح وراء المنشور ، القطط التي تبدو مضحكة ، المريخ مع الشعر المستعار أو مارادونا يرقص وهلم جرا. مثل الأشياء التي أجدها وأنقلها إلى أعمالي ، فهي وسيلة للتواصل مع الحياة ومع الأشخاص الرائعين من حولي. ثم ، إذا شعرت بالملل ، أبدأ في الرسم.
المنحوتات والقطع الخاصة بك جميلة للغاية! كيف عرفت أن هذا كان أسلوبك الفني؟ حية وجذابة وشيء مميز؟
أنا: قبل الدراسة في الجامعة والتعلم عن الرسم ، كان تدريبي موجهًا نحو النحت. بطريقة ما لم أتخلى عن وجهي كنحات. عندما أبدأ عملي ، أحتاج إلى هذا العنصر الذي له وزن وملمس ورائحة وحتى طعم. لهذا السبب أقوم بجمع الأشياء وجعل الحياة معهم. قد تكون محاولة فاشلة للسيطرة على اللوحة من الأصل. عاجلاً أم آجلاً يمكن أن يحدث ذلك داخل اللوحة - في تلك اللوحات التي يبدو أنها تخرج من الصورة ثنائية الأبعاد وتتوقف عن الظهور.
سنبقي هذا الأمر سهلاً ، ما هو مصدر إلهامك أو من هو؟
أنا: الحياة بحد ذاتها مرجع واضح ، لوني أشبه بمذكرات لصور الأشياء التي تحدث لي. لا يجب أن تكون أشياء حقيقية أو مخترعة ، فقط يجب أن تكون كذلك. من ناحية أخرى ، ألهمني أيضًا كل أولئك الذين ، بالنسبة لي ، مثل صيادي بوكيمون ويتابعون بلا هوادة أشياء لا يراها أحد غيرهم.
هل يجب أن يكون الفن مرتبطًا دائمًا أم يجب أن يكون ما هو محتوياتك ويتحدث عن قصصك الشخصية؟
أنا: لن أكون الشخص الذي يقول كيف يجب أن يكون الفن. يجب أن تكون الطريقة التي يعتقد كل فنان أنها يجب أن تكون. بالنسبة لي ، بدون أدنى شك ، هو شيء مرجعي ، إنه طريقة للوجود والوجود في العالم.
ما هو أفضل شيء في الحصول على فنك في صالات العرض؟ هل تتذكر أيضًا معرضك الأول ، كيف كان؟
أنا: أتذكر معرضي الأول بابتسامة محببة. كان ذلك في إشبيلية ، في معرض صغير يسمى Birimbao عندما اقترحوا عليّ. كنت متحمسًا وخائفًا في أجزاء متساوية ولكن السعادة لم تتناسب مع جسدي الصغير. جعلني هذا الشعور أنظف أنقى جزء مني لأفعل حقًا ما أريد فعله دون التفكير في أي شيء أو أي شخص ، فقط لأرسم ما أريد. كان المعرض ناجحًا من جميع النواحي ، ومنذ ذلك الحين ، أفكر دائمًا في الأمر نفسه عندما أقوم بمشروع جديد. عندما أفتح بطاقاتي وأرمي النرد ، فإنني أتدرب على لعبة البنغو!
أخيرًا ، ما هي النصيحة التي تود تقديمها للفنانين الشباب والمبدعين الذين يقرؤون هذه المقابلة ويرغبون في النمو في هذا المجال؟
Ana: لإلقاء نظرة على "الخطأ" ؛ تشير كلمة "الخطأ" إلى أنك "لا أعرف ما الذي يوجد في داخلك" ، ولسبب ما ، فهو دائمًا جائع ونهم. لا أعرف كيف أشرح ذلك ، لكن ربما يكون نوعًا من الاعتقاد الصوفي أو ديننا أو هذا الشيء الذي نسميه الله. ما تؤمن به وما تفعله بشغف دون معرفة العواقب أو التداعيات التي قد تترتب عليه ، شيء ليس له شكل أو وزن أو رائحة ، ولكنه في نفس الوقت يوقظ كل حواسك ويجعلك تبتسم. إذا كان وزن "الحشرة" أكثر من 10 كجم ، استمر ، لا تتردد. إذا لم تصل إلى هذا ، فابحث عن شيء آخر ، ستجد بالتأكيد نوعًا آخر من "الأخطاء" لمرافقتك للاستمتاع بالحياة.